Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

Творческий вечер Елены Яковлевой

В концертном зале у Финляндского сегодня был творческий вечер Елены Яковлевой.  Три часа ответов на вопросы любопытных зрителей без перерыва и отдыха.  Я была очарована (: именно  всем человеческим в Елене – очень простая, искренняя, честная, без какого-либо намёка на какую-то звёздность или свою особенность, большая человечность  и очень трогательное волнение в начале беседы. Лично у меня возникло ощущение, что на сцене стоит Яковлева-студентка театрального института  - и внешний образ очень юный и обаятельный, и внутри всё юное, светлое, чистое, доверчивое, отзывчивое на доброту.

Очень многие моменты в беседе тронули до самой глубины души.  Несколько раз, когда разговор заходил о ушедших из жизни коллегах, о Наталье Гундаревой, например, на глазах Елены Алексеевны появлялись слёзы, и голос срывался. Она извинялась, что не сможет много рассказать о близком ей человеке – тяжело вспоминать… О коллегах – только тепло и с чувством глубокой благодарности. О Галине Борисовне Волчек, о Петре Тодоровском, Иннокентии Смоктуновским – с особенными чувствами. О работе – тоже с благодарностью и без упрёков судьбе.

Что очень тронуло – когда актриса благодарила зрителей, пришедших на творческий вечер, сказала так: “Не смейтесь пожалуйста, то, что я скажу – абсолютно серьёзно. Приезжаете вы в Москву. Оказываетесь рядом с театром “Современник”. Вдруг видите в афише, что именно этим вечером идёт спектакль с моим участием. А билетов в кассе, как водится, нет. Тогда вы обязательно зайдите в театр со служебного входа, позвоните актрисе Елене Яковлевой и скажите наш пароль  (тут Елена Алексеевна сказала секретный пароль) – и я обещаю вам, что два-три местечка на спектакле я вам смогу найти. Я, правда, это всё очень серьёзно говорю”. 

И вообще, трогательных моментов было очень много. И я так порадовалась, что есть такие люди солнечные. И что есть такие актёры, у которых во главе всё человеческое, а потом уже артистическое. Помнится,  уже радовалась этому в своём блоге, когда писала об Алисе Бруновне Фрейндлих… Но это правда так невероятно радует, так согревает изнутри, так подзаряжает оптимизмом и укрепляет веру в лучшее.

Из дневников Павла Лукницкого за 1941 год

Из дневников Павла Лукницкого за 1941 год:

12 ноября

Вчера, проходя в темноте по Аничкову мосту, я видел снятых с постаментов и увозимых клодтовских коней. Ночью я думал о них и о памятнике Петру, уже закопанном в землю у Инженерного замка, и о других оберегаемых нами произведениях искусства. Отсюда родились мысли обо всём городе, и сегодня вдруг единым духом я написал статью, которую назвал: «Этому не бывать!» Вот она:

«...Зимний вечер. Непроницаемую тьму пронизывают только краткие зелёные молнии. Их мечет дуга пробирающегося по проспекту 25-го Октября трамвая. Да ещё зловещие вспышки, отражённые тёмной пеленой туч: это разрывы артиллерийских снарядов, которыми одичалые варвары обстреливают наш город. И, проходя по Аничкову мосту, я вижу: гигантские юноши с лошадьми, чудесные клодтовские кони, без которых и Ленинграда-то как-то не представляешь себе, сняты с постаментов, стоят па огромных деревянных площадках-санях. Они прибуксированы к гусеничным тракторам, сегодня их увезут куда-то... И странным кажется конь-исполин, сдерживаемый бронзовой рукой, не там, где стоял он ровно сто один год, а у стены углового дома, против забитых досками окон аптеки. В кромешной тьме он выделяется силуэтом только на фоне снега. Будто спрыгнул сам и замер на миг в раздумье: спасаться ли ему от фашистских снарядов и бомб или помедлить ещё, постоять ещё около своего извечного места, как стоят в эти дни на посту все неустрашимые ленинградцы?..
Collapse )

Моря пламенный поэт. Иван Айвазовский

Посмотрела фильм об Айвазовском. Такое ощущение соприкосновения с потоком света. Меня с детства завораживали его картины - благо, в Русском музее их немного есть... 6000 картин за одну жизнь :) и вечный поиск. Когда художника спрашивали, какие картины он считает лучшими, он отвечал, что выбрать не может, в каждой есть что-то удачное, но вполне они его не удовлетворяют, потому он и продолжает писать, чтобы исправить прежние недостатки... А начиналось всё с рисунков углём на белых стенах феодосийскиих домов, которые были немножко преступны в те времена, конечно. Увы, семья будущего художника в те времена была очень бедной, и денег на краски, кисти, бумагу и холсты совсем не было, а вот тяги к рисованию у юного художника было в избытке. Но чудеса случаются. Рисунки на стенах увидел градоначальник Феодосии. И не наказал Айвазовского, а определил сначала в гимназию в Феодосии, а затем и вовсе направил учиться в Петербург, в Академию Художеств.

Удивительно доброе открытое лицо. Безграничная любовь к родной Феодосии. Когда Иван Айвазовский встал на ноги и заслужил мировое признание, он вернулся в родной город и занялся его благоустройством. Благодаря ему в Феодосии был создан водопровод, построены морской торговый порт, железная дорога, возведено здание археологического музея и сделано ещё многое другое. Он подарил городу прекрасный фонтан - единственный в городе фонтан, где вода была бесплатна. А в те времена это был чрезвычайно щедрый дар городу - 50 тысяч вёдер чистой воды в день.

Collapse )

Маленький принц Арунаса Жебрюнаса прекрасен...



Говорят,  до того как Арунас Жебрюнас стал режиссёром, он был художником и архитектором. И воистину - он  настоящий Художник. В 1966 году на Литовской киностудии Арунас Жебрюнас снял фильм - "Маленький принц". Чуть больше часа  в прекрасном мире Маленького принца. Это очень хорошая, очень достойная экранизация бессмертной сказки Экзюпери. В моём восприятии очень сильно резонирует с книгой. Рассказывать ничего не буду - для меня фильм из разряда немых восторгов, скажу только что в фильме играли три талантливых актёра - Донатас Банионис (Взрослый), Отар Коберидзе (Лётчик) и Эвальдас Микалюнас (Мальчик). А закадровый текст к русской версии фильма звучит родным голосом Иннокентия Смоктуновского.

Маленький принц

Год выпуска: 1966
Режиссер: Арунас Жебрюнас
Сценарист: Арунас Жебрюнас
Оператор: Алексис Дигимас
Композитор: Тейсутис Макачинас
Художник: Альгирдас Ничюс
Производство: Литовская к/ст

Два позитива одним постом: попа с ушками :) и че-девр :)

 

Автор позитивнейшего снимка "Попа с ушками" -  несомненно талантливый фотограф I'm

Ну, насчёт автора оЧЕредного ЧЕ-девра, думаю, сомнений никаких не возникнет. Коротала вЧЕра веЧЕр за рисованием и выжиганием :)

Лучше - действие :)

Переписка в комментариях с Ольгой (erema_o ) и её фраза "Лучше - действие",  помогли мне выудить из памяти следующую цитату из Луизы Хей:

"Помните, вы совершаете огромную ошибку, отказываясь учиться новому, сославшись на свой почтенный возраст. Моя жизнь обрела смысл, когда я начала преподавать, в то время мне было за 40. В 50 я основала маленькое издательство. В 55 я оказалась
в мире компьютеров. Чтобы преодолеть страх перед ними, я записалась на компьютерные курсы. В 60 я впервые занялась садоводством, стала приверженцем экологически чистых продуктов и даже выращивала овощи к столу. В 70 я присоединилась к детской изостудии. Несколько лет спустя я полностью изменила свой почерк: на это меня вдохновила Вимала Роджерс — автор книги «Ваш почерк может изменить вашу жизнь». В 75 я закончила курсы по изобразительному искусству для взрослых, и мои картины сейчас продаются. Мой преподаватель считает, что мне стоит заняться скульптурой. Недавно я увлеклась йогой и сейчас вижу положительные результаты.

Несколько месяцев назад я решила попробовать себя и том, что всегда пугало меня, — бальные танцы. Сейчас я беру несколько занятий в неделю, но самое главное, я осуществила свою детскую мечту — научиться танцевать."

Очень позитивная цитата, на мой субъективный взгляд :). "Сославшись на свой почтенный возраст" можно отсюда убрать вовсе :), потому что многие люди отказываются от действий в принципе. Полагаю, нынче мисс Луизе Хей не приходится ни скучать, ни плакать от жалости к себе - она вся сплошное Действие...

 

Культ Чебурашки набирает силу или Пополнение коллекции

Нео решил довести культ Чеушастой Чебурахнутой Чебурашки до немыслимых размеров. Всё своё свободное время он теперь проводит в самых тёмных закоулках интернета, выискивая невиданные прежде портреты Чебурашки. После чего хитро предупреждает: "Жди сегодня подарочков", и через некоторое время вываливает к моим ногам из огромного мешка свою добычу. Мешок этот мне кажется бездонным :) Похоже, придётся-таки на сайте завести раздел, куда будет складироваться все эти бесценные сокровища - жалко же потерять безвозвратно.

Итак, лучшие из новых экземпляров:



Collapse )

Удивительное рядом :)

Каталась я вчера вечером на велосипеде по любимому городу. Сначала взбрело мне в голову выяснить, сколько от дома ехать до работы. Не вопрос,- как выражается мой друг "бешеной селёдке семь вёрст не крюк".  Долетела с Пискарёвки до ст. метро Балтийская довольно быстро - по временным затратам столько же, сколько  на маршрутке и метро. Минут 40-50, в зависимости от дорожных ситуаций и собственной расслабленности. От работы покатила до Фонтанки - к Летнему Саду. Потом по набережной - до любимого Смольного Собора и пустынной Шпалерной. Полюбовалась на Кикины Палаты со Шпалерной, решила объехать и посмотреть с обратной стороны. Однако прямо за Кикиными Палатами, с обратной стороны, увидела внушительных видов помойку... Как-то огорчилась ... и тут, взгляд мой упал на бетонный заборчик - на котором был нарисован симпатичный верблюжонок, а рядом - ещё несколько рисунков. Сначала показалось - граффити. Я к граффити ровно отношусь - но решила, раз уж взгляд уже упал на стенку, приглядеться...

Оказалось, что заборчик непростой, и это не совсем граффити. Это креатив на заборе Водоканала. Вывешиваю только самое симпатичное и любопытное. Лично мне наиболее симпатичны верблюжонок и чайничек.



Collapse )

Нетипичный для меня пост :)

А вот пыталась вчера рассказать _socialist-у, что это за картинка, но решила всё же - лучше это увидеть.

Картинка сия живёт у нас в офисе, на стеллаже моего директора, неподалёку от неё - небольшой бюст Сталина и старая открытка с ним же, под которой написано: "О каждом из нас заботится Сталин в Кремле". 
Уже и не помню, когда это произведение искусства у нас появилось и откуда.  Кто-то из партнёров подарил. 

Это виртуозно вырезанные портреты на тончайшем листе чёрной бумаги, под них подложен белый лист плотного картона. Иногда этот шедевр извлекается из рамки и из-под стекла и с гордостью демонстрируется окружающим. 


на картонке

Collapse )

Винсент Ван Гог: поиск длиною в жизнь. Часть первая.

В продолжение однажды затронутой темы: Жажда жизни или история одной любви

Не так давно, когда я рассказывала в Эрмитаже очередному нашему партнёру о судьбе Ван Гога, он меня вдруг спросил: «Тебе на самом деле нравится его живопись? Мне просто интересно. Я живопись знаю плохо, но ты так интересно рассказываешь». И я задумалась.

Когда я прочитала первую книгу о Ван Гоге – «Жажду жизни» - в ней не было репродукций, только текст. А в Эрмитаже тогда  было выставлено всего четыре картины. В книге Перрюшо было немного репродукций. В книге «Винсент Ван Гог. Письма» издательства «Азбука» репродукций не было совсем. Только более 800 страниц писем довольно мелким (!!!) печатным шрифтом. Большую  книгу репродукций я получила в подарок много лет спустя. Безусловно, отдельные произведения были мне знакомы и до того момента, но полного представления о живописном наследии Ван Гога я всё же не имела. Получается, что всё же сначала пришла личность. Пришла именно  через письма. Письма длинные, иные  по 3 страницы мелким печатным шрифтом! Это очень много.  Письма отнюдь не бытовые.  Глубокие рассуждения об искусстве: живописи,  скульптуре, литературе, философии, религии, устройстве общества, глубокие взгляды внутрь себя, развитие личности с 20 лет и до последних недель жизни.

В 20 лет он писал брату: «Да, картина Милле «Вечерняя молитва» - это настоящее, это богатство, это поэзия. Как бы мне хотелось снова поговорить с тобой об искусстве. Ищи только прекрасное, ищи в полную меру своих сил: большинство редко находит прекрасное». И дальше перечисляет десятка три имён художников с чьим творчеством он хорошо знаком, чьи картины его поражают и вдохновляют - тогда он занимался торговлей художественными произведениями, как и его брат, работал в лондонском филиале одной лондонской фирмы.

В 21 Винсент цитировал в письмах Мишле, Ари Шеффера, Ренана и просил брата: «Купи на деньги, которые получил от меня, «Прогулки по моему саду» Альфонса Карра, купи обязательно: я хочу, чтобы ты это прочёл». И несколькими абзацами ниже цитировал  Э. Ренана: «Чтобы жить и трудиться для человечества, надо умереть для себя. У народа, который стал носителем религиозной идеи, есть только одно отечество – эта идея.  Человек приходит в мир не для того, чтобы прожить жизнь счастливо, даже не для того, чтобы прожить её честно. Он приходит в мир для того, чтобы создать нечто великое для всего общества, для того, чтобы достичь душевной высоты и подняться над пошлостью существования почти всех своих собратьев».

Collapse )